中国书法艺术演化之鸟瞰：宋元之禅意的书法

发布时间：2019-04-16 12:13 来源：山东人民广播电台资讯

何新/文

五代之际，狂禅之风大炽，此亦影响到书坛。唐代僧人怀素以狂草名世，狂禅书法虽未在五代一显规模，然对宋代书法影响不小。

狂草中，有“词联”符号，就是把两个字(常见词组)写成一个符号。由于当时书写多是从上到下地竖行书写，词联符号的设计也类似。“顿首”“涅槃”等都有草书词联符号，狂草已成为一种抽象线墨艺术，是否让人认清写的什么已不重要了。

日语中的平假名是以汉字的草书笔划创作的。今草简化的基本方法是对楷书的部首采用简单的草书符号代用，代入繁体楷书中(尽管草书出现得不比楷书晚)，往往许多楷书部首可以用一个草书符号代用，为了方便，字的结构也有所变化。

宋代文化是中国中古文化历史的一个大交融时代。书画艺术俱臻盛境。宋书尚意，真正达到了抽象、意象境界。自由挥洒，如入无人之境。

孙过庭《书谱》描绘的创作意境在宋四家中真正地实现了：“观夫悬针垂露之异，奔雷坠石之奇，鸿飞兽骇之资，鸾舞蛇惊之态，绝岸颓峰之势，临危据槁之形;或重若崩云，或轻如蝉翼;导之则泉注，顿之则山安;纤纤乎似初月之出天涯，落落乎犹众星之列河汉;同自然之妙，有非力运之能成;信可谓智巧兼优，心手双畅，翰不虚动，下必有由。一画之间，变起伏于锋杪;一点之内，殊衄挫于毫芒。”

宋代书法，传世最著名者有所谓“宋四家”即苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄。其实宋代文人皆善书，从流传于世的范仲淹、富弼、欧阳修、陆游、朱熹等名人的尺牍来看，皆是杰出的书法家。

蔡襄《暑热帖》(致公谨尺牍)1052 纸本 23cm X29.2cm 台北故宫博物院藏纵23厘米

蔡襄(1012-1067)，天圣八年(1030)进士。蔡襄的书法，结体瘦硬，誉之者称其书法“淳淡婉美”是四家中的平庸者。但苏东坡对其评价则甚高：“独蔡君谟天资既高，积学深至，心手相应，变态无穷，遂为本朝第一。然行书最胜，小楷次之，草书又次之……又尝出意作飞白，自言有翔龙舞凤之势，识者不以为过。”

苏轼善书。而对蔡氏书法有如此高的评价，推想其原因有二：一是因为蔡比苏年长，其辈分比较高，苏有序齿之意，且蔡一直做朝官，他的口碑很重要，苏轼也不能免俗。二是蔡襄擅楷书，这一手，为苏、黄、米所不及。

苏轼与黄庭坚讨论书艺，苏说黄氏字是枯藤挂蛇，干枯瘦硬。黄回应他，你的字像蛤蟆伏地，肥厚臃肿。两人对话虽出自玩笑戏谑，但也颇中肯棨。黄长枪大戟，失之锋芒毕露，有骨无肉;苏丰硕敦厚，失之骨骼脱尽，有肉少骨。

但传世苏体则《寒食帖》为苏的代表杰作。黄庭坚这一次没有再开玩笑，留下这样一条名传千古的题跋：“东坡此诗似李太白，犹恐太白有未到处。此书兼颜鲁公、杨少师、李西台笔意。试使东坡复为之，未必及此。它日东坡或见此书，应笑我于无佛处称尊也。”

苏东坡与高视古人的黄庭坚、追求变奇的米芾，都试图凸显一种标新立异的姿态，使学问之气郁发于笔墨之间。开文人书、文人画艺术新范式。苏轼自称“我书意造本无法”，其实苏体自兰亭王体揣摩而来其流变之迹明显。

宋四家以米芾的成就为最高，米字潇洒飘逸，若有神助。

米芾法于二王，认为东晋二王以下皆是恶札下品，不足为训。米芾在徽宗时期任书画院专职待诏，得以亲见大量内府秘藏，造假乱真。他发明米点山水，极尽烟雨氤氲之态，对山水画有重大创新。其子米元晖，工书善画，师法其父。二米父子与二王父子的子承父业，同样传为千古美谈。

宋四家皆源自晋代二王传统也，故面貌相近。帖学至宋高度成熟，登峰造极，后人再难有所创新与超越。

四家以外，宋徽宗赵佶所创之“瘦金体”瘦骨棱峻，别出一格。(宋徽宗赵佶楷书初学唐人薛稷，后兼学欧阳询，杂以篆意，笔画瘦硬，世称“瘦金书”。此书体以形象论，本应为“瘦筋体”，以“金”易“筋”，是对御书的尊重。南宋周密《癸辛杂识别集·汴梁杂事》：“徽宗书定鼎碑，瘦金书。旧皇城内民家，因筑墙掘地取土，忽见碑石穹基，其上双龙，龟趺昂首，甚精工，即瘦金碑也。”元人柳贯《题宋徽宗扇面诗》：“扇影已随鸾影去，轻纨留得瘦金书。”清梁章鉅《归田琐记·小李将军画卷》：“浦城人周仪轩字运同，家藏旧画，卷首有宣和书瘦金书‘唐李昭道海天旭日图’九字一条，下有御押。”瘦金书的运笔飘忽快捷，笔迹瘦劲，至瘦而不失其肉，转折处可明显见到藏锋，露锋等运转提顿的痕迹，是一种风格相当独特的字体。)

宋徽宗流传下来的瘦金体作品很多，比较有名的有《楷书千字文》，《秾芳诗》等，《楷书千字文》是赵佶二十三岁写给大奸臣童贯的，此时的瘦金书体已初具规模。宋徽宗的瘦金书多为寸方小字，而《秾芳诗》为大字，用笔畅快淋漓，锋芒毕露，别有一种韵味。

瘦金体是宋徽宗(赵佶，1082~1135年)创造的书法字体，亦称“瘦金书”或“瘦筋体”，也有“鹤体”的雅称。

赵佶早年学薛稷，黄庭坚，参以褚遂良诸家，出以挺瘦秀润，融会贯通，变化二薛(薛稷，薛曜)，形成自己的风格，号“瘦金体”。其特点是瘦直挺拔，横画收笔带钩，竖划收笔带点，撇如匕首，捺如切刀，竖钩细长;有些联笔字像游丝行空，已近行书。其用笔源于褚、薛，写得更瘦劲;结体笔势取黄庭坚大字楷书，舒展劲挺。

宋季北方之辽金元三世，惟以元人赵孟(子昂)为名家。

赵氏乃元季书坛与画坛之巅峰代表人物。赵氏原为赵宋皇族后裔，有世家风范，精于绘画、书法。《元史》记：“孟篆、籀、分、隶、真、行、草无不冠绝古今，遂以书(法)名天下。(宋濂：《元史》，北京，中华书局，1976年，卷172，第4018页。)他创立的楷书“赵体”与唐楷之欧体、颜体、柳体合称中国楷书之“四维”。行书则被誉为王羲之身后第二，但颇受后人讥讽。

元代书风，盛于帖学，师唐宗晋，虽尚得其妙，但缺乏创新。赵孟称书画“贵有古意”。“用笔千古不易。”实际是一位追求古典美的复古主义者。故明人董其昌论赵体书云“因熟而俗。”而康有为则曾说“勿学赵董流靡”之风。赵孟晚年自述诗有云：“齿豁童头六十三，一生行事总堪惭。唯余笔砚情犹在，留与人间作笑谈。”(《赵孟集》，杭州，浙江古籍出版社，1986年，卷5，第118页。)