吴昌硕、齐白石等大师作品齐现东京中央2017秋拍

发布时间：2017-10-27 12:16 来源：未知

　　说到中国近现代书画，吴昌硕、齐白石两位大师自然是绕不过去的重镇，本次秋拍亦有吴、齐二人的精彩作品奉上，如Lot27吴昌硕《菖蒲花图》、Lot 270齐白石《和平鸽》等。

　　说到中国近现代书画，吴昌硕、齐白石两位大师自然是绕不过去的重镇，本次秋拍亦有吴、齐二人的精彩作品奉上，如Lot27吴昌硕《菖蒲花图》、Lot 270齐白石《和平鸽》等;除此以外另有黄宾虹、傅抱石、石鲁、徐悲鸿、黄胄、钱瘦铁等人之妙手丹青，都值得一赏。

　　本次总览的近现代书画拍品分别在【长物——中国艺术品夜场】(9月2日 18:00开拍)、【中国近现代书画】(9月3日10:00开拍)两个专场中呈献，敬请期待。

　　吴昌硕

　　Lot 0027 吴昌硕(1844-1927) 菖蒲花图设色纸本立轴 136×41cm 约5平尺

　　JPY：4,500,000-5,500,000 RMB：270,000-330,000

　　出版：《缶墨东游-吴昌硕生诞一七〇周年记念展》、东京中央拍卖编，全日本华人印社、海上印象协力，童衍方特别顾问，三圭社发行，页96-97，图版39

　　出展：《缶墨东游-吴昌硕诞辰一百七十周年纪念展》，国际古玩展·东京中央拍卖主办，会场：香港会议展览中心

　　此作名爲拟蒙泉外史，实则是意临而度造也。蒙泉外史者奚冈也，位列西泠八家，书画印俱佳。此作不过是昌硕技痒，借向古人致敬之余一挥胸臆。吴昌硕画作流传下来，少见有此艶丽者。此作藏于日本久矣，单据齐全。画中的花名爲菖蒲花，或叫燕子花。此花娇艶美丽，鲜艶欲滴，可以说从吴昌硕传世的诸多画作中还未见到此类花，可以说此幅乃孤品。

　　此花在日本很受日本国人的喜爱，料想这必是吴昌硕接受定制的作品。虽说鲜艶，而老吴不改一向老辣开张的笔锋，依旧一任潇洒。

　　题匣者孙松(1882-1962)，字友三，别署问坡轩主，浙江鄞县人，擅花卉。吴昌硕弟子中成就较大，吴氏画派代表人物之一。

　　Lot 0028 吴昌硕(1844-1927) 书画合璧对屏壬子(1912)年作

　　水墨纸本纸本立轴对屏 150×40cm 约5.4 平尺×2

　　JPY：6,000,000-8,000,000 RMB：360,000-480,000

　　吴昌硕《书画合璧对屏》，诗书画印俱佳，足见水平。吴昌硕出身贫苦，全靠努力好学与天聪成就其艺术天地。吴昌硕早年篆书工稳，秀气中寓拙，小字亦然。后于石鼓文中得道，加之印道亦日进，相得益彰。吴昌硕书画印三道全通，其实得益全在书法上。吴昌硕于石鼓文花数十年之，从平正入奇险，再到古拙，一破前人写篆书之格局，可谓“一拳打破去来今”。画全以书法，一横一点，全是书法，浓淡干湿，笔笔力透纸背，入门三分。这是吴昌硕的开创处，一扫习气。篆刻也如此，观其篆刻，一如写字，浑厚古拙，刻鹤图龙。

　　吴昌硕书画印三道全通，于诗词中亦为下苦工，从画中言及“高青丘”、“李东阳”可窥知：高青丘乃明初十大才子之一，极善诗词，李东阳乃明朝中叶重臣、文学家、书法家。二人皆以文采不凡著称于世。吴昌硕于款识中题及此二人，实乃对二人文学功力之追慕向往，可见吴昌硕不仅勤于学习书画，亦曾于文学方面下过用心。

　　Lot 0029 吴昌硕(1844-1927) 夏山逸兴图乙卯(1915)年作水墨绢本立轴

　　142.5×54.5cm 约7平尺 JPY：10,000,000-15,000,000 RMB：600,000-900,000

　　是幅画作于乙卯1915年，缶翁步入古稀之年，虽早已是名满天下的一代宗师，仍以耕耘笔墨作为日课，常摹各家笔法，博取众长，乐之不疲。同年作一幅《仿石涛山水》，曾自题：“临石涛巨帧，三日竟事”，可知对习画之事仍然倾注极大精力。勤勉如此，笔力自是有增无减，臻至妙境。此画上题识“学梅道人”，观之是作，既得吴仲圭苍莽雄厚之风，行笔又如急风骤雨，恣肆雄健。点染从容，润中带燥，以气势胜。细观其山石林木之点划勾勒，以中锋落笔，兼收篆隶狂草之笔意，看似随心所欲，却饱含金石之气，可谓自辟蹊径，独标风骨。

　　此画落款中见“去驻随缘室”，颇有来历。吴昌硕一生斋名室号众多，1887 年初到上海，借居王绶山浦东旧寓，前途未明，心下惶恐，故题斋匾“去住且随缘室”。直到1911 年再次“橐笔至沪”时，举家定居上海石库门住宅，才题匾为“去驻随缘室”，以纪情归沪上之心。此斋名随后一直沿用至逝世，亦由此得见缶翁“道所在而缘亦随之”的心迹。

　　齐白石

　　Lot 0032 齐白石(1863-1957)琼浆寿桃图设色纸本立轴

　　133×34.5cm 约4.1平尺 JPY：50,000,000-60,000,000 RMB：3,000,000-3,600,000

　　来源：奉文堂旧藏。

　　展览：佳士得，香港会展中心，〈奉文堂藏齐白石书画〉，2013 年11 月21-25。

　　出版: 《奉文堂藏齐白石书画》，香港佳士得，2013 年第20-21 页，图版002。

　　白石老人自乡野而来，所绘题材最富生活气息，尤其是吉祥寓意的，非直白不欢欣，于是自创寿酒题材，以桃寓寿，取酒谐音久，寓意“寿久”。兼以其大写意之笔绘出，颜色浓艷而不媚俗，酒壶与桃子拉开适当距离，以淡赭色画出，寥寥数笔，看上去既单纯又丰富。其写出桃叶脉，充分描绘其薄而轻柔的质感同时，也表现出笔线本身的力度、变化和生意，将寿桃衬托得如此充满生机和喜庆，故求画者辐辏。按本作上款人“志青”即冯汝玠(1873-1940)，民国时曾任北京大学教授，精通金石、文字、目录学，活跃于京津文化界，与齐白石、张大千、于非闇等交往从密。见画上题“志青先生寿”，可知白石老人曾将此画作为寿礼相赠，以祝其福寿绵长。

　　Lot 0033 齐白石(1863- 1957) 海棠蜜蜂丙子(1936)年作设色纸本立轴

　　84×40cm 约3平尺 JPY：8,000,000-10,000,000 RMB：480,000-600,000

　　本幅海棠蜜蜂曾得著名美术史论家、美术评论家陈传席(b.1950)先生过眼审定，画右下方钤“陈传席过眼记”，视为白石老人真笔佳迹。本作乃白石老人七十三岁所绘，彼时其“衰年变法”已经完成，独特的大写意画风已经成熟。正值创作盛年，将对自然的满腔情致尽数倾注于笔墨之中，提笔而下，一气呵成。红花绿叶之上，看似不经意地点缀蜜蜂几只，自是一番田园趣味，勃勃生机，跃然纸上。

　　画面布局看似宽闲随意，实则用心经营布置。先是大片的海棠花叶映入眼脸，以青色没骨渲染花叶，再用较重的墨线勾筋写脉，以墨色的浓淡来区分前后仰侧，笔画纵逸，不拘一格。朱红色的海棠花似清流般带着浓浓的清新之意倾斜而出，花瓣由浅及浓，鹅黄点芯，亦以赋色之深浅区分老嫩新旧，疏密交织，奇趣横生，正可见白石老人那纵横挥洒的写意之笔。最显用心之处，乃是画面左上方的三只小蜜蜂，描摹细致，呼之欲出，为画面增添了无限生机。

　　Lot 0034 齐白石(1863-1957) 妍菊归鸦设色纸本立轴 136×28.5cm 约3.5平尺

　　JPY：8,000,000-9,000,000 RMB：480,000-540,000

　　本幅布局乃白石老人最喜之条幅佳作。高处八哥立于竹栏之上，寥寥数笔绘就，形貌生动，趣憨可爱。其下绘菊花一丛，红花绿叶，自上而下以菊叶勾连，竞相绽放，生趣盎然。整幅构图高低错落，上下呼应，乃白石老人极擅运用的手法，打破明显呈直竖纵向的单调，令画面得以平衡，经营之用心历历可见。纸愈长而画面紧凑，画格奇绝，饶富意蕴。

　　画面上方留白处题诗两首，一首写菊，一首写八哥。白石老人对学诗下的功夫胜过学画。其自言“诗第一，治印第二，绘画第三，写字是第四”。他的诗以题画诗居多，形象鲜明，喻意深刻，皆有一股朝气。本幅所题之“八哥解语偏饶舌，鹦鹉能言有是非。省却人间烦恼事，斜阳古树看鸦归。”见题于白石老人四十八岁时作《古树归鸦》，乃其《石门二十四景》中最早的一幅。看暮鸦，爲了避是非，逃脱人生烦恼;以诗的前两句作画，是暗示处世经验，以诗的后两句作画，是参透世事，超然自得。

　　Lot 0270 齐白石(1863-1957) 和平鸽 1950年作设色纸本镜心

　　138×51cm 约6.3平尺 JPY: 9,800,000-12,000,000 RMB: 588,000-720,000

　　来源：南洋重要私人藏家旧藏。

　　《和平鸽》所画题材是白石老人最爲著名之“和平”题材：两鸽子花下对语，忽一鸽从花上飞出。点睛在一鸽回头，神来之笔，妙不可言。

　　然而早期齐白石幷不画鸽，最初实际是始于解放后，在二十世纪五十年代初。1950年，齐白石应《人民画报》社“和平鸽”之请，然而仅凭印象所画，白石老人对成稿甚不满意。齐白石过去还未画过鸽子，爲了画好它，他让孩子们买了很多鸽子，养在家中。每天，他都要来到院子里，仔细观看鸽子在天空中飞翔的每一个动作，看鸽子在地上每一个优美的姿态，以及鸽子的的行走、哺雏、觅食、起讯等勤作和神态，所得甚深。他还亲自数清了鸽子的尾羽是十二根。更是不断写生，且于多幅写生小稿上加以批注。而此幅署“九十岁白石老人”款，成笔于1950年。正是齐白石初探画鸽，充满热情之年。正是如此细致，方得笔墨精良，每每下笔准确无误，而每一笔俱能神采焕发。本图堪爲其笔墨精良之一例。此作乃新加坡私人藏家于北京荣宝斋所购，当时和平鸽这类题材喜见乐闻，世人皆喜，费劲工夫方才藏得既象征和平意义深远，又如此妙趣相宜之和平鸽图。

　　黄宾虹

　　Lot 0030 黄宾虹(1865-1955) 山居清趣图设色纸本立轴

　　135.5×67.5cm 约8.2平尺 JPY：8,000,000-10,000,000 RMB：480,000-600,000

　　来源：台湾重要美术馆旧蔵

　　此画成于黄宾虹壮年时期，正值其迎来人生第一个转折。其早年投身革命，亲历时代的激变，直到四十四岁因被控“维新派同谋”而避走上海，才淡出政治舞台，从此以艺问道，以学术终其身。此时的上海艺坛文人荟萃，金石学派的兴起与西学的传入，令此地涌现出了一批如吴昌硕、齐白石、潘天寿等书画巨擘，乃是中国画坛之“风向标”。黄宾虹想来已感知到中国画坛即将迎来的巨变，他来到上海，一待就是三十载。而早年革命的经历，又令其书画之“道”大异于时人。作为当时中国画坛的一员，有感画家自身的文化使命，任重而道远，故而高呼以艺术救国，“所愿诸同志，坚持雅操，抱道自高……”(黄宾虹《美展国画谈》)。

　　身处热闹的上海，黄宾虹与当时的文人名流多有交错。1912 年，以“发明艺术，启任爱国之心”为宗旨，发起研究金石书画的“贞社”，响应加入的如宣古愚、邹适庐、赵叔孺、吴昌硕等名家，不少与随后成立的西泠印社多有重合。同时他也是“豫园书画善会”的骨干成员，而为本作题跋的古酝先生杨葆光，正是此会的第三任会长。对于这位早期海派的前辈名家，黄宾虹颇敬仰其学识。1909年古酝先生八十寿辰，籍海上耆英同集西园，黄宾虹作为后学晚辈，以一幅山水画作为寿礼相赠，画上题“缋画图坿呈郢政”，可见有藉机向前辈讨教之意。而本作题款时间与之接近，先生为其题此诗跋，既有赏识之意，或亦作为答谢，尤可见证近代画坛新老名家交流之逸事。

　　傅抱石

　　Lot 0031 傅抱石(1904-1965) 韶山诗意设色纸本镜心

　　31×35cm 约1.0 平尺 JPY：5,000,000-6,000,000 RMB：300,000-360,000

　　来源：南洋重要私人藏家旧藏

　　注：附文物商店标签

　　新中国美术、红色美术不能绕过傅抱石，近现代篆刻史不能绕过傅抱石。傅抱石是连接民国与新中国绘画艺术的重要人物。其与关山月合作的《江山如此多娇》爲世人所熟知，所赞扬，而殊不知傅抱石之江山多娇岂止如此?傅抱石是个艺术家，挥洒往往酒后，欲通过酒进入一种无意识的创作状态，以进化境。新中国初期的画家，对生活、对社会都充满着希望，对未来充满希冀，一批从旧社会过来的画家欲通过手上的笔来歌颂这个新时代，于是出了傅抱石、钱松岩等等的大家画出很多杰出的极具时代感的作品。而傅抱石此时最著名的作品莫过于“毛主席诗意”系列了。而此幅也正是他这段时期的作品，精妙绝伦。以其独有的抱石皴，淡雅不是浑厚，渲染出画家心中的革命圣地。

　　Lot 0303 傅抱石(1904-1965) 高峡出平湖 1963年作设色纸本立轴

　　89.5×56.5cm 约4.6平尺 JPY: 65,000,000-85,000,000 RMB: 3,900,000-5,100,000

　　上世纪六十年代，围绕着“毛主席诗意”傅抱石创作了一大批扛鼎力作。此件创作即是以毛主席词《水调歌头》中“截断巫山云雨，高峡出平湖”之诗句为题材创作。此画笔致放逸，气势豪放，尤其是用墨敷色处，最见画家功力，只见水墨层层积染，且加之其独特的皴法，令其山水具有一种水汽缭绕之感;画面构图饱满，峰不见顶反而愈显其高耸挺拔、气势磅礴。更把水、墨融合一体，达到翁郁淋漓、气势磅礴的效果，在水墨淋漓之间，生出浩瀚意境。如此豪放潇洒，淋漓酣畅，堪可见傅老对大好河山之真挚浓烈情感。六十年代初，傅抱石带领江苏画家作行程二万三千余里的旅行写生，此后举办的“山河新貌画展”生大影响于画坛，他带领的江苏美术群体被称为新“金陵画派”。

　　此幅画作作于1963年，洽是其山河题材创作的高峰期，对于祖国河山的演绎可谓臻达全新境界。画面构图奇雄，小中见大，无一缀笔，山石全以似解索皴法率意为之，简练老辣，深思熟虑又落笔全无犹豫，足见其笔墨修为。此时其笔下的“抱石皴”已臻化境，写高峡峭壁，层次立观，高古游丝描、散峰笔法使得山水淋漓尽致，设色沈浑质丽，水、墨、色融为一体，令人沈醉。画中钤“当惊世界殊”一印，与画作相得益彰。全画色调沉郁，水墨淋漓，勾勒出天地山川郁勃、雄奇之意境，几驾轻舟掠过，爲全画注入一丝动力。

　　徐悲鸿

　　Lot 0035 徐悲鸿(1895-1953) 浴马图设色纸本镜心 23×29cm 约0.6 平尺

　　JPY：3,200,000-5,000,000 RMB：192,000-300,000

　　来源：南洋重要私人藏家旧藏

　　徐悲鸿先生擅以物喻人，而又常以飞腾英姿之马来一陈胸臆。春辉联语有“龙马精神”，世人鲜知其正解。此语出于《易经》，《易》首卦干卦，其象形以龙，指天，指阳，指男。次卦坤卦，其象形以马，指地，指阴，指女。坤卦云：地势坤，君子以厚德载物。地之德在其能承载万物，胸怀广大，此谓之厚德也。徐悲鸿喜画马，且以马喻物，必知其象取于坤，而其又生于国家民生雕敝之时代，中华大地实在也承载着太多苦难了，何时能如马一般飞黄腾达，既是现状的写实，又是心头对国家民族的寄望。“濯足万里流”句出左太冲文，所谓“振衣千仞岗，濯足万里流”。健马濯足去尘，准备新的征程，一洗旧时的黑暗。

　　黄冑

　　Lot 0036 黄冑(1925-1997) 少女之舞设色纸本立轴 92×42cm 约3.5平尺

　　JPY：8,000,000-15,000,000 RMB：480,000-900,000

　　黄胄在本作中对细节和动态的把握极为精准，在少女面部、手部等一些关键部位，用笔亦果断明确，充分呈现出舞蹈的瞬间美态，少女舞步轻盈，手腕优雅的舒展开来，仿佛刚从舞蹈的高速旋转中转向观众。无论是手的动作、身体的转向以及头发、衣裙的摆动都画得极具动感。画面虽仅以一位人物为主体，却充溢着热烈与欢快的气氛。少女红色的上衣和灿烂的笑容，更渲染出热情奔放的意境，极具韵律的新疆风情跃然纸上。少女身后的两位乐手虽然在画面上所占空间较小，但同样传神生动。他们的目光投向少女，似乎已经沉醉在欢快的乐舞之中。全幅画作线条流畅，色彩大胆鲜明，人物鲜活，欢快喜悦的氛围扑面而来，呈现出强烈的艺术感染力。

　　石鲁

　　Lot 0037 石鲁(1919-1982) 芙蓉春暖送人家设色纸本立轴 134×67cm 约8.1平尺

　　JPY：10,000,000-20,000,000 RMB：600,000-1,200,000

　　石鲁画芙蓉鲜艶绚烂，晕染有致，呈现一种水、色相破的洇化效果，有“人醒花如梦，晨清旭色鲜”之感，灿烂而又梦幻。画芙蓉迎风挺拔成竪直斜角构图，可见石鲁对画面构成形式感的追求。对于笔墨象征性的意义，石鲁在《学画录》中曾这样表白：“余观虚谷画梅，作直交格形，何也，盖取其刚直、坚贞、方正之性爲笔意也，摄其雪压冰封之态爲笔理也，借其裂痕方格交叉之故爲笔法也，达其气韵生动之美爲笔趣也。故识笔墨当爲画之主、客交织之生命线。”

　　钱瘦铁